Gedeelde ervaringen creëren verbindingen en bouwen bruggen over diverse grenzen heen. Vooral op artistiek gebied zijn er veel projecten die dit laten zien: muziek en ritme brengen beweging teweeg en maken emoties los. De gezamenlijke ervaring brengt alles in beweging, zorgt voor creatieve energie en innovatieve ideeën.
Een evenement waar dit ook voelbaar was, vond onlangs plaats in Japan, tijdens de Music & AI Hackathon 2025. Centraal stond de vraag hoe kunstmatige intelligentie de toekomst van muziek kan vormgeven. Meer dan 100 creatieve geesten uit verschillende landen brachten twee dagen door in het complex van de Gyokuzoin-tempel bij Nara om moedige antwoorden te bedenken en hun ideeën onder tijdsdruk om te zetten in werkende prototypes.
15 multinationale teams hebben zich gewijd aan een van de 4 uitdagingen, waarbij kunstmatige intelligentie altijd een rol speelt:
- Muziekonderwijs voor kinderen: hoe kunnen nieuwe technologieën hier een ondersteunende rol spelen?
- Stemmingsgebaseerde muziek: hoe beïnvloeden lichaamssignalen de receptie en ook de productie van muziek?
- Cultuur en muziek: hoe kunnen visuele stijlen overdraagbaar worden gemaakt voor andere zintuigen?
- De toekomst van muziek: hoe ziet die eruit en welke invloed zal AI daarop hebben?
Het winnende project “Hibiki” overtuigde met een dagboek-app die schrijfstijl, stemming en mimiek analyseert en daaruit een individueel muziekstuk genereert. Een combinatie van emotie, AI en muziek die een blijvende indruk achterliet.
Bij hackathons gaat het meestal om het vinden van nieuwe productoplossingen voor een bedrijf, en ook de geldprijzen zijn aantrekkelijk voor de deelnemers. Bij de Music & AI Hackathon in Osaka stond de gezamenlijke ervaring centraal. Composing the Future – together.