Zajednička iskustva stvaraju povezanost i grade mostove preko različitih granica. Posebno u umjetničkim područjima postoji mnogo projekata koji to pokazuju: glazba i ritam pokreću, oslobađaju emocije. Zajednički doživljaj sve dovodi u vibraciju, potiče kreativnu energiju i inovativne ideje.
Jedan događaj u kojem se to itekako moglo osjetiti nedavno je održan u Japanu – Music & AI Hackathon 2025. U središtu je bilo pitanje kako umjetna inteligencija može oblikovati budućnost glazbe. Više od 100 kreativnih umova iz različitih zemalja provelo je dva dana u kompleksu hrama Gyokuzoin kod Nare, razvijajući hrabre odgovore i pretvarajući svoje ideje u funkcionalne prototipove pod vremenskim pritiskom.
Petnaest multinacionalnih timova posvetilo se jednom od četiri izazova u kojima je umjetna inteligencija uvijek imala svoju ulogu:
- Glazbena nastava za djecu – kako nove tehnologije mogu pružiti podršku na ovom području?
- Glazba temeljena na raspoloženju – kako tjelesni signali utječu na percepciju, ali i na stvaranje glazbe?
- Kultura i glazba – kako se vizualni stilovi mogu prenijeti na druga osjetila?
- Budućnost glazbe – kako će izgledati i kakav će utjecaj umjetna inteligencija imati na nju?
Pobjednički projekt „Hibiki“ oduševio je aplikacijom-dnevnikom koja analizira način pisanja, raspoloženje i mimiku te iz toga stvara individualno glazbeno djelo. Spoj emocije, umjetne inteligencije i glazbe koji je ostavio trajan dojam.
Uobičajeno je da se na hackathonima traže nova produktivna rješenja za tvrtke, a novčane nagrade dodatno motiviraju sudionike. No na Music & AI Hackathonu u Osaki u središtu je bilo zajedničko iskustvo. Composing the Future – together.
