Skupna doživetja povezujejo ljudi in premoščajo razlike, kar dokazujejo številni projekti, predvsem na področju umetnosti. Glasba in ritem premikata ljudi in osvobajata čustva, skupaj preživeti trenutki pa spodbujajo kreativno energijo in inovativne ideje.
To se je še posebej izrazito pokazalo na nedavnem dogodku na Japonskem – Music & AI Hackathon 2025. V ospredju je bilo vprašanje, kako lahko umetna inteligenca oblikuje prihodnost glasbe. Več kot 100 ustvarjalnih udeležencev iz različnih držav je skupaj preživelo dva dni v templju Gyokuzoin blizu Nare z namenom, da bi razvili drzne ideje in jih v tem kratkem času spremenili v delujoče prototipe.
Petnajst mednarodnih ekip se je spopadlo z enim od štirih izzivov, ki so vsi vključevali umetno inteligenco:
- Kako lahko nove tehnologije podpirajo pouk glasbe pri otrocih?
- Glasba, ki temelji na razpoloženju: kako telesni signali vplivajo na poslušanje in ustvarjanje glasbe?
- Kultura in glasba: kako lahko vizualne sloge prenesemo na druge čute?
- Kako izgleda prihodnost glasbe in kakšen vpliv bo imela nanjo umetna inteligenca?
Zmagovalni projekt »Hibiki« je prepričal sodnike z aplikacijo-dnevnikom, ki analizira slog pisanja, razpoloženje in mimiko ter na podlagi tega ustvari individualno glasbeno delo. Gre za preplet čustev, umetne inteligence in glasbe, ki pusti trajen vtis.
Hekatoni so običajno usmerjeni v iskanje novih rešitev za izdelke za podjetja, sodelujoče pa dodatno pritegnejo denarne nagrade. Za razliko od tega je bila na dogodku Music & AI Hackathon v Osaki v središču skupna izkušnja. Composing the Future – together.
